"In the Wilderness", Koert Van Mensvoort

PARALELO é um projeto único, que reunirá artistas, designers e pesquisadores de três países - Brasil, Holanda e Reino Unido - para trocar idéias sobre as diferentes formas em que as colaborações transculturais podem resultar em pesquisas e novas percepções de questões ecológicas locais e globais.

Com duração de cinco dias, o evento envolverá workshops, discussões, simpósios e eventos ao vivo que acontecerão no Museu da Imagem e do Som e no Centro Cultural São Paulo.

O trabalho colaborativo interdisciplinar entres as artes, o design, a ciência e a tecnologia está se tornando  cada vez mais parte vital do painel cultural do século 21, podendo trazer à tona novas percepções e gerar novos conhecimentos. Mas como estas informações são apoiadas nos diferentes países e o que poderemos aprender da consideração de modelos de intercâmbio e de diálogo intercultural?

As inscrições podem ser realizadas pelo e-mail labmis@mis-sp.org.br. A mensagem deve indicar painel, mostra e performance desejados, além do nome completo do participante e número de identidade.

Confira a programação do evento e clique nos linques mais abaixo para detalhes:

DOMINGO, 29 de março - MIS
14h30 - Abertura
15h - Painel Arte, Ecologia, Design e Tecnologia no Brasil
17h30 - Painel Respostas Artísticas para Desafios Ambientais - Estudos de Caso dos Três Países
20h - Mostra Magnetic Movie

SEGUNDA, 30 de março - MIS
19h - Painel Pesquisa e Prática Interdisciplinares - Estruturas de Apoio Nacional e Internacional

TERÇA, 31 de março - MIS
19h - Painel Pesquisa Nomádica e Envolvimento do Público
21h20 - Mostra Brilliant Noise
21h30 - performance Técnicas e Soluções Criativas - Re:utilizando tecnologias, de VJ Spetto

QUARTA, 1º de abril - CCSP
13h15 - performance NomadicGrazing, de Esther Polak

Realização: Museu da Imagem e do Som de São Paulo e British Council
Co-realização: Mondriaan Foundation e Arts and Humanities Research Council
Apoio: Centro Cultural São Paulo, Goldsmiths College, Royal College of Arts, Virtueel Platform, Embaixada Britânica e Forum Permanente

Inscrições através do site www.mis-sp.org.br
Mais informações através do telefone (11) 2126-7500
www.paralelo.wikidot.com

Quatro dias de eventos, performances e exposições dos melhores trabalhos realizados por os alunos do IED São Paulo

Dia 11 de dezembro - 19:00
Entrega dos certificados finais dos cursos trienais das escola de Arti Visive, Design e Moda.
Sede IED Istituto Europeo di Design - São Paulo
Rua Maranhão, 617 - Higienópolis

Dia 12 de dezembro - 20:00
Abertura Apriti IED 2008 "Bricks for the Future"
Exposição dos melhores projetos realizados durante o ano acadêmico nas escolas de Arti Visive, Design e Moda.
Sede IED Istituto Europeo di Design - São Paulo
Rua Maranhão, 617 - Higienópolis

Dia 15 de dezembro - 20:30
Desfile “Entre dois pontos”: Criações entre Literatura Moda (ingresso com convite)
23h – IED Summer Party
Casa das Caldeiras - Rua Francisco Matarrazzo, 2000 - Água Branca

Dia 16 de dezembro - 19:00
Exposição e Premiação do Projeto Tricô – em parceria com Juliana Gevaerd
Espaço Consolação - Rua da Consolação, 3058

O Paço das Artes, órgão da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo, abre
inscrições para sua Temporada de Projetos 2009, abrangendo as manifestações artísticas
contemporâneas em sua diversidade – pintura, gravura, desenho, escultura, objeto,
instalação, fotografia, videoarte, vídeo instalação, performance, happening, arte on-line,
ciberarte, Software Art, multimídia, novas mídias (eletrônicas e digitais), bem como
propostas curatoriais.

O período de inscrição é de 1º de Outubro a 10 de Novembro de 2008.

Os projetos, acompanhados de ficha de inscrição devidamente preenchida, deverão ser
enviados por correio ou entregues pessoalmente até o dia 10 de Novembro de 2008.
No caso de inscrições realizadas diretamente no Paço das Artes, estas poderão ser feitas
de segunda a sexta-feira, no período das 14:00 às 18:00 horas.

PRÊMIO
Os projetos selecionados para exposição receberão o valor de R$ 1.300,00 (um mil e
trezentos reais) a título de Prêmio de Participação para Exposição. O projeto de
curadoria selecionado receberá o valor de R$ 3.500,00 (três mil e quinhentos reais) a
título de Prêmio de Participação para Curadoria.

Os artistas selecionados, bem como o artista/critico selecionado com o projeto de
curadoria que residirem em outros Estados serão contemplados com passagem aérea
(território nacional), hospedagem, traslados e ajuda de custo por 5 (cinco) dias.

Observações
Os artistas participantes da curadoria receberão a quantia de 1.300,00 (hum mil e
trezentos reais) a título de Prêmio de Participação para Exposição.

Não estão previstos custos com os artistas participantes da curadoria (passagem aérea,
hospedagem, traslados), bem como custos com confecção de obras dos mesmos.

Confira o edital completo no site http://www.pacodasartes.org.br

imagem: Estúdio Bijari

Vídeo, cinema e música se misturam no ON_OFF - Experiências em Live Image, que acontece no Itaú Cultural entre 24 e 27 de julho. Na quarta edição do evento, VJs experimentam recursos para compor e editar imagens ao vivo.

Os dois primeiros espetáculos ficam a cargo do artista japonês Ryoichi Kurokawa, que desenvolve trabalhos em múltiplos formatos, tais como gravações, instalações e performances. Nesse evento ele apresenta, pela primeira vez no Brasil, duas performances em que combina imagens abstratas e sonoridades eletrônicas.

No dia 26, o Embolex, grupo pioneiro no desenvolvimento do VJing no Brasil, trabalha sobre trechos de dois clássicos do cinema brasileiro independente: Bang Bang, de Andrea Tonacci, e A Mulher de Todos, de Rogério Sganzerla.

No domingo, o projeto Maxifagia, que reúne vários grupos, traz o espetáculo Entropicália, com multiprojeções e a participação simultânea de VJs e DJs.

Programação do evento

quinta 24 20h
cm:av_c com Ryoichi Kurokawa
Nesta performance, Kurokawa transfigura e distorce imagens e sons que, para ele, representam a memória visual e auditiva. Dessa forma, o virtual e a realidade se fundem.

sexta 25 19h30
Parallel Head com Ryoichi Kurokawa
Presença ativa no cenário internacional, Kurokawa apresenta trabalho composto de imagens e gravações de áudio variados. As informações múltiplas são colocadas uma após a outra em duas telas, enquanto a síntese audiovisual é projetada rapidamente em movimentos e direções diversos.

sábado 26 19h30
Marginália 2 com Embolex
O grupo traz um remix audiovisual que rouba trechos de Bang Bang, de Andrea Tonacci, e A Mulher de Todos, de Rogério Sganzerla, ao criar um diálogo entre dois personagens que originalmente estão em filmes diferentes. Também são inseridas cenas inéditas inspiradas nesses filmes. A trilha sonora foi produzida com amostras retiradas dos originais e de suas respectivas refilmagens, de forma a confundir os limites entre trilha sonora e diálogo.

domingo 27 19h30
Entropicália: Remixada e Amplificada com Maxifagia
Repensar o legado tropicalista na arte e na política é a proposta dessa apresentação. O projeto Maxifagia, espécie de orquestra digital, aprofunda um processo de pesquisa no qual seus componentes pretendem desfazer hierarquias preestabelecidas entre imagem e som, propondo que cada linguagem atinja o máximo de expressão própria. O grupo é formado por BijaRi, Database, Emmo Martins, Fabrizio Martinelli, Killer on the Dancefloor e Roots Rock Revolution.

sala itaú cultural 247 lugares
[ingresso distribuído com meia hora de antecedência]
[não recomendado para menores de 14 anos]

Itaú Cultural | Avenida Paulista 149 - Paraíso

Mais infos

performances de streets artists, ações ilegais, bom gosto na escolha de cores e formas como os maiores artistas: esse é o pessoal do Guerrila Gardening; eles tentam dar uma nova vida aos piores lugares das cidades italianas, intervindo com flores, canterios, plantas de qualquer tipo nos espaços mais escuros, degradados...

O input vem de duas pessoas de Milão mas a comunidade italiana esta em plena expansão.

Confira o site dos "guerreiros da jardinagem"

O Itaú Cultural ampliou em duas semanas a data limite para as inscrições de projetos na quarta edição Rumos Itaú Cultural Artes Visuais. Os interessados em participar agora tem até o dia 24 de junho para enviar o projeto à instituição.

A inscrição deve ser feita mediante preenchimento de ficha - no site do instituto ou impressa, por correio - e também do envio de portifólio com obras produzidas a partir de 2005, inéditas ou não: entre fotografias, esculturas, objetos, pinturas, gravuras, desenhos, instalações, videoinstalações, site specifics, intervenções, novas tecnologias e performances. Os resultados serão divulgados em agosto, por meio da imprensa e do site.

O programa é voltado a artistas emergentes com atuação no Brasil que tenham obras, inéditas ou não, produzidas a partir de 2005. Uma comissão autônoma, formada por especialistas nas área, selecionará até 45 portfólios. Posteriormente, eles serão exibidos integralmente em São Paulo e no Rio de Janeiro, em 2009, e em mais quatro cidades, com diferentes recortes curatoriais para cada uma. Os trabalhos serão divulgados, ainda, em catálogo geral analítico, a ser publicado no final do processo, e no site do Itaú Cultural.

A premiação inclui quatro bolsas-ateliê no Brasil e no exterior para artistas que se destacarem durante o programa.

Regulamento e formulário de inscrição

INTERATIVIDADE PARA NÃO PROGRAMADORES
(Como construir protótipos interativos estáveis e a baixo custo)

 

Nos dias de hoje, as tecnologias interativas deixaram de ser uma grande novidade tecnocrata para se transformar em grandes "aliadas" no cotidiano. Esta presença massiva de elementos interativos aliados ao nosso redor, passa a construir um novo espaço de discussão, baseado nas pequenas diferenças existentes entre estes sistemas, construções com estruturas algoritmicas avançadíssimas, onde não se sabe mais quem é o mediador da informação: o homem ou a máquina?

Objetivo: o curso tem como objetivo demonstrar e aplicar as principais funcionalidades de softwares do tipo "data-flow", enquanto ferramenta de produção de protótipos interativos. Durante o desenvolvimento das oficinas, os alunos se reunirão em equipes afim de montar protótipos de instalações interativas. Todo o processo será regido às discussões pertinentes aos tipos de sistemas interativos e sua relação com a subjetividade no dia-a-dia dos usuários destas instalações.

O curso è apresentado em duas etapas: na primeira etapa (28/05 - 20/06) serão desenvolvidos os conteúdos teórico-praticos do “open-source”; na segunda etapa (16/07 - 22/08) será enfatizada a realização de protótipos interativos. 4ª e 6ª FEIRA DAS 19h30 AS 22h30

Professor: Ricardo Palmieri, arquiteto e designer multimídia, pesquisa arquiteturas interativas desde 2001. Já apresentou trabalhos de vídeo performance em eventos como FILE, Virada Cultural, MIS-SP e em algumas unidades do SESC-SP. Trabalhou como pesquisador e oficineiro de multimídia com software livre para o MINC junto ao coletivo estudiolivre.org. Atualmente é consultor de midias interativas para publicidade e produtor de arte generativa.

mais informações: ISTITUTO EUROPEO DI DESIGN - Tel: 11.3660.8000 - info@iedbrasil.com.br

Mais informações

O evento que será realizado no dia 25 de abril no Espaço das Américas em São Paulo e traz o espírito jovem, diferenciado e moderno características próprias da Sky. O local se transformará num pólo de inovação tecnológica e reunirá uma série de atrações multimídia e interativas. O público poderá conferir e testar diversas atividades interativas, descritas abaixo, e ainda conferir as performances do Embolex Live, Dj Nepz e dos internacionais Addictive TV, dupla considerada "os mestres do DVJ".

Ações Interativas:

Live Cinema
Horário de Funcionamento: 19H – 22H
Seguindo uma tendência mundial, o "Live Cinema", performance audiovisual presente em diversos festivais voltados para novas propostas artísticas ao redor do mundo, contará com a performance do grupo audiovisual Embolex, (re)interpretando ao vivo clássicos do cinema como Blade Runner, Guerra nas Estrelas e Matrix. O grupo apresentará uma nova versão para as obras originais, através de remixes de sons e cinematográficas ao vivo com cerca de 10 minutos cada sessão.

Oficina de VJ
Horário de Funcionamento: 19H – 22H
Vjs locais darão workshops para pequenos grupos ensinando técnicas básicas e mostrando softwares, permitindo ao público realizar mixagens visuais ao vivo, sendo estas transmitidas para telões presentes no evento.

Totem Interativo
Horário de Funcionamento: 19H – 2H
Uma vídeo instalação musical composta por imagens que, juntas, compõem um totem na forma do corpo humano, formado por partes dos corpos de personalidades do mundo do cinema, tv e esportes. O público poderá interagir com a vídeo-instalação, tendo suas imagens captadas no evento e sendo transmitidas para as telas, junto a das personalidades.

Lounge Interativo
Horário de Funcionamento: 19H – 2H
Lounge composto por módulos translúcidos, onde o público poderá interagir com imagens da programação Sky e projeções interativas.

Atrações Musicais:

No palco principal, contaremos com espetáculos audiovisuais de artistas nacionais e internacionais, referências na cena eletrônica mundial. Abrindo o palco, contaremos com a performance do coletivo áudio visual paulistano Embolex, apresentando o show Embolex Live, seguido do Dj e vj carioca Nepz e para encerrar a noite a grande atração internacional destaque na cena eletrônica inglesa, Addictive TV.

Atração de Abertura: Embolex Live
Horário de Início: 22H
O Embolex Live é composto pelos VJ's Fernão Ciampa, Gustavo
Michelucci e Cristian Bueno; dos produtores Erico Theobaldo e Pedro
Angeli além da participação especial do DJ Tâno (3 vezes campeão
brasileiro de turntablism) e do MC Gaspar ambos do grupo Záfrica
Brasil.

Essa apresentação Áudio Visual explora diferentes formas de conexão
entre musica e imagem, buscando criar uma experiência única de
sincronicidade entre essas mídias.

Usando um arsenal de equipamentos e soluções tecnológicas, o
Embolex brinca com diversos samplers de áudio e vídeo que através de processos de digitalização podem ser literalmente "tocados" ao
vivo. Isso cria apresentações únicas, já que cada apresentação
incorpora novas mixagens e conexões.

Segunda Atração: Dj Nepz
Horário de Início: 23H
DJ Nepal é videomarker, produtor musical e vem desenvolvendo seu trabalho na área de mídia digital desde 2000 com a formação do coletivo digital Apavoramento Sound System, coletivo formado por artistas multimídia que tem movimentado o mercado brasileiro. Ao longo de 8 anos de trabalho desenvolveu projetos ligados a área de entretenimento e novas mídias para a TV, festivais de música, cinema e performances audiovisuais.

Acumulando funções de artista visual, dj e produtor de música eletrônica. O DJ Nepz apresenta seu Live AV Set, com imagens e sons manipulados através de softwares, DVJ e mixers de áudio e vídeo. Cada apresentação é única, como uma "jam session" de músicos de jazz, nas apresentações são utilizadas peças separadas de som e vídeo, criando seqüências que possibilitam para cada evento uma nova percepção das imagens. A idéia do set audio-visual (música+imagens) é despertar diferentes sensações em cada espectador.

Atração Principal: Addictive TV
Horário de Início: 23H30
Considerados os melhores VJs do mundo pela revista inglesa Mixmag, este coletivo multimídia inglês formado por Graham Daniels e Nick Clark vem, desde o início da década, trabalhando com sets Áudio-Visuais e produzindo mash-ups intensos de sons e imagens.

Presentes nos maiores festivais do gênero em todo o mundo, o Addictive TV se apropria do conceito de remix para interagir e manipular imagens – sejam elas de filmes clássicos, desenhos animados, programas de TV etc – para fazer música, através de poderosos softwares e hardwares de última geração. O resultado é um novo formato de show que privilegia todos os sentidos.

Preço: R$40,00
Serviço:
Abertura da casa 18h
Espaço das Américas – www.espaçodasamericas.com.br
R. Tagipuru, 795 - Barra Funda - São Paulo - SP
Tel: (11) 3829-4899

Vendas – a partir do dia 14 de abril (segunda-feira)
ingresso rápido. www.ingressorapido.com.br
Call center – 4003- 1212

Amigos, é com enorme satisfação que comunico que uma versão editada de 10 minutos do nosso trabalho Marginalia 2, inicialmente apresentado no Festival Internacional de Cinema do Rio, foi selecionado e será apresentado na TATE BRITAIN em Londres, no dia 04 de abril. A projeção será parte do Narrative Lab, que explora novas formas de narrativa. Além do Embolex o Narrative Lab contará também com alguns dos principais artistas AV do mundo como: D-Fuse, Addictive TV, The Light Surgeons, Solu, Visual Kitchen, Girrafentoast, Ben Sheppee, Visualnaut, Olga Mink, ZooZooZoo, Spark and Lucidhouse

Abcs
Fernão Ciampa
EMBOLEX MEDIA JOCKEYS



About The AV Social @ Late at Tate:

As part of the Late at Tate Series of events the audiovisual collective Ne1co present a very special ambient edition of London's number one audiovisual event, the AV Social.

Setting up camp amongst the dramatic backdrop of neo-classical sculptures and renaissance paintings at the 4,000 capacity Tate Britain you'll find installations, performances and screenings from some of the world's finest VJs and audiovisual artists. As an ambient soundtrack washes throughout the building you're invited to come and explore both the Tate exhibits and modern works.

Contemporary video artist Hiraki Sawa will be showing his very own playful and sensitive blend of miniature worlds in domestic environments, Rod MacLachlan and Jem Noble from Black Out Arts will be performing a live audiovisual work using light boxes, live cameras and live sampling techniques, while Bopa and Bruno Tait present a collaborative slide and video installation using moving head mirror projections.

The Ne1co audiovisual collective will host The AV Social's lounge and bar area,with ambient DJ/VJ set from Lazerboy, Bopa, Movement and a DVJ performance from Oli Sorenson (aka VJ Anyone).

Also featured is a specially curated screening and presentation by the Narrative Lab,inviting experimental creators to show works from artists all over the world including D-Fuse, Addictive TV The Light Surgeons, Solu, Visual Kitchen, Girrafentoast, Embolex, Ben Sheppee, Visualnaut, Olga Mink, ZooZooZoo, Spark and Lucidhouse.

For more info on The AV Social and ne1co visit:

www.ne1co.info & www.myspace.com/avsocial

O IED (Istituto Europeo di Design) realiza, em parceria com o Studio Azzurro, um workshop sobre tecnologias multimídias aplicadas ao entretenimento.

Stefano Roveda, um dos sócios do Studio Azzurro, reconhecido estúdio italiano de pesquisas artísticas que baseia sua expressão nas linguagens possibilitadas pela alta tecnologia, escolheu o IED para desenvolver um projeto de teatro digital que terá como cenário o Centro Cultural São Paulo, nos dias 9 e 10 de novembro. A instalação mantém a tradição da titeragem (arte de manipular bonecos) apresentando sistemas de tecnologia de ponta no ambiente teatral. O espaço público se transforma em um palco e as pessoas se tornam ativamente envolvidas na performance.

A instalação, podendo suportar diferentes personagens virtuais, consegue provocar reações como se fosse um ser vivo, mesmo para as pessoas conscientes de sua manipulação. Tudo graças a um software específico, chamado de Euclide, inteiramente desenvolvido no laboratório do Studio Azzurro, que será apresentado pela 1a vez no Brasil, junto com tecnologias criadas pelo consórcio CALLAS, cujo projeto integrado é financiado pela Comissão Européia, do qual é parceiro.

Na quinta-feira 8 de novembro, o IED realiza em sua sede, no bairro de Higienópolis, uma coletiva de imprensa apresentando o projeto, a partir das 19h.

www.iedbrasil.com.br
www.studioazzurro.com
www.centrocultural.sp.gov.br

Festival acontece de 30 de setembro a 25 de outubro na unidade provisória SESC Avenida Paulista, discute as relações entre cinema e arte contemporânea e tem Peter Greenaway, Marcel Odenbach, Kenneth Anger, Arthur Omar e Edgard Navarro entre seus convidados.
Com um conteúdo que se desdobra em mais de duas dezenas de programas, mostras e performances, o eixo curatorial do 16º Festival Internacional de Arte Eletrônica SESC_Videobrasil promove um diálogo imaginário entre obras e artistas que ilustram, de formas diversas no tempo e no espaço, as aproximações entre cinema, arte e vídeo.

Website 16° VideoBrasil

A banda é virtual, mas os 25.000 pounds do prêmio "designer of the year" são reais, assim como os 3 milhões de cópias vendidas do primeiro disco (Gorillaz, Parlaphone 2001). Ganhador de um dos mais importantes prêmios ingleses é Jamie Hewlet, ilustrador, criador de "Tank Girl", realizador do site da band que vive de animação, artwork e performance. Ganhou de Tom Dixon (selecionado para seus móveis e luminárias), o team gráfico do "The Guardian" (selecionado para a trasformação gráfica do jornal) e Cameron Sinclair (por seu trabalho com o grupo "Architecture for Humanity"). www.gorillaz.com

De 17 a 21 de Outubro de 2005

"Fernina Caterando" foi o nome dado a instalação resultante do trabalho dos alunos de Digital&Virtual Design 1 em 2005 orientados por Cláudio Sinatti.

Neste workshop com o videomaker italiano especializado em performances multimídia e docente de filmes e vídeos experimentais no IED de Milão, tiveram uma introdução sobre o conceito de instalação interativa, aonde foi desenvolvido um laboratório prático ao longo do qual os alunos realizaram uma obra coletiva a partir de uma idéia comum.

O objetivo deste percurso de uma semana foi de que os participantes se relacionassem com o trabalho em grupo, com a produção de vídeo com a programação e a relação sensorial.